Tango – Musette – Swing

Freitag, 14. Oktober um 20 Uhr

Das Energiebündel Anja Baldauf ist dem Publikum auch bekannt als Zydeco Annie + Swamp Cats, mit denen sie die Musikvielfalt Louisianas zum Klingen bringt. Doch Tango, Gypsy Swing und die Musik der 30-50ziger Jahre waren schon immer ihre Leidenschaft, die sie mit ihrer zweiten Formation „Orchestra Mondo“ nun auf die Bühne bringt. Immer auf Entdeckungsreise, spaziert Orchestra Mondo durch die Welt des Gypsy Swing und Musettes und taucht in die Weite des Balkans ein. Die Energie des Tangos entflammt das Fernweh und Filmmelodien laden zum Träumen ein. Das Quartett spielt auf höchstem Niveau. Jeder für sich ist ein Solist, doch wenn sie zusammen musizieren, entsteht mit viel Einfühlungsvermögen und Lust am Improvisieren ein ganz individueller Sound, dem man sich nicht entziehen kann. Anja Baldauf erzählt Geschichten, weckt Sehnsüchte und beschert dem Publikum mit ihrer ganz eigenen Tonpoesie einen unvergessenen Konzertabend. Tango goes Gypsy!

Besetzung: Anja Baldauf – Akkordeon, Dennis Wendel – Kontrabass, Raffael Müller – Swing Gitarre und Stefan Baldauf – Schlagzeug.

 Eintritt € 20.- im VVK / € 23.- Abendkasse

Vorverkauf: Kasse im Rathaus Olching / Erlebnisbücherei Esting jeweils zu den Öffnungszeiten / online im Ticketshop unter www.kom-olching.de

Veranstaltungsort: KOM – Kulturwerkstatt am Olchinger Mühlbach, Hauptstr. 68, 82140 Olching

Veranstalter: Stadt Olching, Rebhuhnstr. 18, 82140 Olching

LUCE E OMBRA                       LIGHT AND SHADOW

Tatiana Flickinger – frühbarocke Blockflöten         Sanne Vos – frühbarocke Blockflöten, Dulzian

Helene Lerch – Cembalo und Orgel           Viktor Töpelmann – Violoncello und Viola da Gamba

Das Ensemble wurde 2014 von Tatiana Flickinger, Helene Lerch und Lyndon Watts gegründet und beschäftigte sich von Anfang an ausschließlich mit der Musik des 16. und 17. Jahrhunderts. Dabei stand von Beginn an die Freude und besondere Vorliebe für diese besondere Musik im Vordergrund. Nach vielen verschiedenen Programmen in unterschiedlicher Besetzung mit dem die Musiker ihr Publikum begeisterten, ist es nun wieder gelungen das Ensemble durch die Dulzian- und Blockflötenspielerin Sanne Vos zu ergänzen und wesentlich zu bereichern. Nur sehr selten hört man so viele unterschiedliche Klangfarben, vielfältig kombiniert mit Affekten jeglicher Art in einem einzigen Konzert. In Ihrem neuesten Programm der Kontraste stellt luce & ombra die sonnendurchflutete italienische Musik mit ihrer überbordenden Virtuosität und Extrovertiertheit dem eher zurückgezogenen Charakter der „private musick“ in England gegenüber. Während es Fingerfertigkeit und Dramatik sind, die den Zuhörer in Italien in den Bann ziehen sollten, lebt die englische Musik eher von den subtileren Stimmungen der Melancholie und der beruhigenden Ordnung höfischer Tanzformen. Durch die bewusst dramatische Programmatik des so unterschiedlichen Repertoires entsteht im Konzert ein Spannungsfeld, das sich unmittelbar auf den Zuhörer überträgt und ihn erleben lässt, dass auch heute noch überrascht und begeistert, was damals unerhört neue Klänge waren. Die Kategorien des Lichtes und des Schattens – Luce & Ombra, Light & Shadow – finden im Barock ihre Entsprechung in Begriffspaaren wie Leben und Tod, Wärme und Kälte, Spiel und Ernst, Ewigkeit und Zeit, Erotik und Tugend. All diese Gegensätze wurden nicht nur in den bildenden Künsten lebendig, sondern auch in der Musik der Zeit. Das hochkarätig besetzte Ensemble bringt nicht nur die Werke von Komponisten wie Castello, Merula, Locke und Purcell zum Klingen, sondern auch die Instrumente dieser Zeit. Diverse frühbarocke Blockflötentypen wetteifern mit der tiefen, sonoren Stimme der Viola da Gamba, mit der faszinierenden Klangfarbe des Dulzian und dem vielfarbigen Spiel des Violoncellos um den schönsten Klang und werden dabei getragen und in Einklang gebracht von Cembalo und Orgel.

PROGRAMM

Matthew Locke (1621  – 1677)

Consort of four parts

* Suite III: Fantazia- Courante-Ayre- Saraband

 Giovanni Battista Riccio (um 1570 – 1621)

Il terzo libro delle divine lodi musicali (1620)

* Canzon “La Picci” * Canzon „La Grimaneta“ * Canzon a doi

 Giulio Mussi                                      

Il primo libro delle canzoni opera quintá

* La bandina * La Meduna

 Matthew Locke (1621  – 1677)

Flatt Consort

* Set 1: Fantasia I- Courant- Saraband- Jigg

 Elway Bevin  (1554 –1638

Browning- The Leaves be green  

 Andrea Falconieri (1585 ­– 1656)

Il primo libro di Cantone, Sinfonie, Fantasie,…

* La Dichosa Fantasia * La carilla Corrente * Passacalle

Henry Purcell (1659 –1695)

aus: Abdelazer, or The Moor’s Revenge: * Rondeau (Z570)

Nicola Matteis (1670–1713)

Ayrs for the Violin: * Ground in D, la sol re per fa la mano 

 Dario Castello (vor 1600 – ca. 1658)

Sonate concertate in stil modern, Libro primo (1629)

* Settima Sonata a due (fagotto e violin)

 Franceso Turini (1589 – 1656)

* Sonata a 3 Tanto tempo hormai

► Die letzten beiden Konzertjahre mit Corona haben unsere Wertschätzung für die Künstler*innen und Ihre Kunst noch vermehrt und uns die Notwendigkeit von Kultur überaus deutlich gemacht. Wir als Kulturverein stehen dafür ein dies zu erhalten und fortzuführen. Helfen Sie uns dabei und geben Sie Ihrer Wertschätzung durch eine angemessene Spende Ausdruck!  Der Eintritt ist frei, wir würden uns aber über eine Spende von 15 € freuen.

 202.Matinee: 13. November 2022 um 11:11 Uhr. OREOPHONE – Orpheus und die Natur

ENESEMBLE PER-SONAT: Jasmina Črnčič, Christine Mothes– Gesang, Hanna Marti– Gesang, Harfe, Leier, Marc Lewon– Karolingische Cytara, Leier, Sabine Lutzenberger– Gesang, Leitung

Im Zentrum dieses Programms mit Musik aus dem -11. Jahrhundert steht der mythische Sänger Orpheus, der durch seinen Gesang Götter zu betören und wilde Tiere zu bezähmen vermochte, sogar Steine zu erweichen. In der antiken Welt und allen Zeiten danach steht er als Sinnbild für die Musik schlechthin. So wird Orpheus – „oreo phone“ (schönste Stimme) – zum Sinnbild einer Musik, die die Seelen der Zuhörer berührt, dem Geist aber verborgen bleibt, und auch zum Sinnbild eines neuen Klangs, der gegen Ende des 9. Jahrhunderts und alles übertrifft, was je gehört worden ist: die Mehrstimmigkeit.

Wir freuen uns auf Ihr Kommen, Tatiana Flickinger, Gabriele Frank, Heidi Lenzen, Michael Schopper & Ewald Zachmann

www.11-11-musik.de